موسيقي اصيل و سنتي ايران

حمید پورطاهریان

استاد محمدرضا لطفی در رادیو
ساعت ٦:٠۳ ‎ب.ظ روز پنجشنبه ۸ بهمن ۱۳۸۸ 

ایلنا: نخستین قسمت از سلسله برنامه‌های رادیویی استاد محمدرضا لطفی از  پنشنبه 8 بهمن و شنبه 10 بهمن از رادیو فرهنگ پخش می‌شود.


به گزارش ایلنا به نقل از روابط عمومی موسسه فرهنگی هنری آوای شیدا این برنامه‌ها در دو قالب تاریخ موسیقی ایران و شناخت موسیقی دستگاهی هر هفته

ساعت 9:30 تا 10 صبح پنجشنبه و

15 تا 15:30 شنبه از شبکه رادیوئی فرهنگ پخش خواهد شد.


در این برنامه‌ها استاد لطفی به بررسی مهم‌ترین رویدادهای تاثیرگذار موسیقی در سده

گذشته و نیز تبیین مبانی موسیقی دستگاهی می‌پردازند.



کلمات کلیدی:
 
انجمن بازیگران سینمای ایران با حضور استاد محمدرضا شجریان
ساعت ۱٢:۱۳ ‎ب.ظ روز چهارشنبه ۱٦ دی ۱۳۸۸ 

 

 

 
 

نشست انجمن بازیگران سینمای ایران با هنرمندان با حضور استاد محمدرضا شجریان عصر دیروز در محل خانه سینما برگزار شد.در این نشست که با حضورمحمد سریر رئیس کانون آهنگسازان خانه سینما و جمعی از بازیگران برگزار شد،ابتداعلی دهکردی عضو هیئت مدیره انجمن بازیگران ضمن خیرمقدم به استاد شجریان و تشکر از حضور بازیگران در این نشست گفت : خیلی خوشحالیم که در جمع بازیگران ایران، خورشید آواز موسیقی ایران می درخشد و بسیار خرسندیم که ساعاتی را با استاد آواز ایران زندگی می کنیم.

پس ازصحبت های علی دهکردی داود رشیدی رئیس انجمن بازیگران سینمای ایران با اشاره به حال و هوای درونی خود از حضور استاد شجریان گفت : شما نمی دانید من چه حالی دارم و تا چه اندازه خوشحالم که در کنار استاد محمدرضا شجریان هستم،حدود یک یا دو سال پیش بود که من ازاستاد خواستم در جمع ما حضور داشته باشد اما بنا به دلایلی نشد تا اینکه ماه گذشته در جلسه ای که داشتیم یک گله کوچک از استاد کردم و گفتم که چرا دعوت انجمن بازیگران را نمی پذیرد که استاد بی درنگ جواب داد که شما قرار بگذار حتما می آیم و به این ترتیب بود که استاد دعوت ما را پذیرفت.

 

رئیس انجمن بازیگران سینمای ایران در ادامه با ذکر خاطره ای به چگونگی رسیدن هنرمندی به مقام استادی اشاره کرد و گفت : علاوه بر استعداد ذاتی که خدا در نهاد هر انسانی گذاشته خواستن و پشتکار فرد هم در میزان موفقیت او تاثیر گذار است و استاد شجریان هم از این پشتکار،خواستن وتوانستن به دور نبوده است، به خوبی به یاد دارم حدود 40 سال پیش در یکی از روزهای جشن هنراستاد شجریان کنسرت داشت من در آن روزها استاد را می دیدم که مدام با استاد نورعلی خان برومند در گفتگو بود نکاتی را یادداشت می کرد؛ در واقع پشتکار و اهمیتی که شجریان در آن دوران به کار خود می داد امروز از او آقای آواز ایران ساخته است و توجه به این نکته می تواند درسی برای بازیگران جوان باشد.

 

در ادامه این نشست طبق روال معمول جلسه های این انجمن ،هریک از بازیگران سئوالات خود را مطرح کردند، علی دهکردی در ابتدا از مراحل یادگیری آواز از استاد شجریان پرسید و استاد ضمن ادای احترام به حاضرین در سالن گفت : امروز یکی از روزهای خوب من است که با هنرمندان سینمای ایران لحظاتی را می گذرانم و سپاس ویژه از هنرمند عزیز آقای رشیدی به خاطر تمام پیگیری ها دارم تا من توانسم در جمع شما حضور پیدا کنم چراکه این روزها روزهای خوبی است که در زندگی تک تک ما خواهد ماند و البته برای ما بسیار ارزنده است.

شجریان در ادامه افزود : استاد اصلی من زندگی و شرایطی است که بر من گذشته چرا که من از هر پدیده ای درس گرفتم به عبارت بهتر من هرچه دارم از آموخته هایم است من زمانی که در مشهد بودم نتوانستم از محضر استادی بهره ببرم به همین دلیل به تهران آمدم و نزد استاد احمد عبادی رفتم وایشان به معنای واقعی من را به فرزندی پذیرفت . هفته ای 4 روز پیش ایشان ردیف می آموختم و هفته ای دوبار هم نزد استاد مهرتاش می رفتم و ردیف های آموزشی و تکنیک موسیقی را می آموختم.

وی در پایان این بخش از صحبت های خود گفت : یکی دیگر از استادان من استاد فرامرز پایور بود که هم سنتور می آموختم و هم تمرین ردیف می کردم و با گروه ایشان همکاری داشتم، استاد دوامی و استاد برومند از دیگر استادان من بودند که از آنها بسیار آموختم،غیر از این استادان از یکی دیگر از هنرمندان ، استاد جلیل شهناز بسیار آموختم ایشان به گردن من حق بزرگی دارند من از تار استاد جلیل شهناز بسیار استفاده کردم من از هیچ کس به اندازه تار نوازی ایشان موسیقی نشنیدم چراکه استاد جلیل شهناز دست توانایی در نوازندگی موسیقی ایرانی داشت و من ازایشان جمله بندی موسیقی و جرات ابتکار و خلاقیت در موسیقی ایران را آموختم در واقع جمع تمام استادانی که ذکرنام آنها رفت شد شجریانی که در حال حاضراینجا است.

 

 

 

محمدرضا شجریان  در پاسخ به سئوالی مبنی بر وجه تشابه فن بیان در گویندگی و بازیگری تئاتر و سینما گفت : بازیگر تئاتر وقتی روی صحنه می رود با بیان خود بازی می کند و مخاطب را تحت تاثیر قرار می دهد،بازیگر سینما هم همینطور زمانی که مقابل دوربین قرار می گیرد با قدرت بیان خود نقشی را ایفا می کند ؛ خواننده وقتی روی صحنه آواز می خواند باید به گونه ای شعر را در لحن و آواز خود روایت کند که مانند یک هنرپیشه تاثیرعمیقی در وجود شنونده بگذارد و این نکته ای بود که استاد مهرتاش بر روی آن تاکید بسیاری داشت و معتقد به فن بیان در آواز موسیقی ایرانی بود در واقع آواز هم باید به لطافت طبع و زیبایی بیان بازیگر باشد.

وی در ادامه افزود : سال 1347 بود که در رادیو برنامه اجرا می کردم، استاد بنان در آن زمان ، دوران بازنشستگی خود را سپری می کرد اما هفته ای دوبار به استودیو می آمد تا آواز خواننده ها را بشنود و اشکالات احتمالی آنها را گوشزد کند یک روز به من گفت که تاکید نابجا روی کلمات نداشته باشم و همانگونه که حرف می زنم آواز بخوانم چراکه کشش های بی جا باعث می شود که شعر از فرم درست خود خارج شود.         

شجریان در ادامه حسن اخلاق هنرمند را اصلی مهم عنوان کرد و گفت : یکی از نکات مهم که تاثیر فراوانی در بارور شدن هنر هنرمند دارد و مستقیما در مردم نیز تاثیر می گذارد اخلاق و رفتار خوب هنرمند است و مردم هنرمند را باید به گونه ای بشناسند که ارزش هنرمندی داشته باشد چراکه هنر برای انسانیت است و یک هنرمند نباید زندگی خود را با شک و قضاوت های بی جا پیش ببرد ؛یکی دیگر از مسائلی که باید رعایت شود این است که هنرخود را دست کم نگیریم و در هر محفلی هنرمان را عرضه نکنیم باید هنر یک هنرمند به گونه ای عرضه شود که ارزش خودش را پیدا کند و این امر میسر نمی شود مگر اینکه رفتار خود هنرمند هم هنرمندانه باشد.

در ادامه این نشست علی دهکردی عضو هیئت مدیره انجمن بازیگران درباره چگونگی ایجاد اعتماد بین هنرمند و مخاطب سئوال کرد و استاد آواز ایران در پاسخ گفت : هیچ هنرمندی در تمام حوزه های هنری نمی تواند در پشت دفتر نگاه خود پنهان شود چراکه دو پدیده در وجود همه انسانها وجود دارد که به صورت فرستنده و گیرنده در ارتباط های اجتماعی تاثیر گذار است یکی از این دو عنصر صدا و دیگری نگاه است و من با این دو پدیده سالهای سال زندگی کرده ام.  

وی در ادامه افزود : انسان ها در مواجه با هم تحت تاثیر موج نگاه یکدیگر قرار می گیرند که این موج هم در کنسرت و هم در بازی تئاتر و در اجراهای زنده وجود دارد و من هنگام اجرا با یک نگاه به سالن موج مثبت سالن را دریافت می کنم؛ صدا هم یکی دیگر از این پدیده های است ، من تمام زندگی خود را با صدا گذرانده ام و با شنیدن صدای یک فرد به راحتی می توان احساس و آنچه درون او می گذرد را دریافت کنم به همین دلیل این دو عامل پلی برای ایجاد اعتماد بین دو طرف است .

ضرورت ایجاد تنوع در سازها یکی دیگر از بحث های مطرح در نشست انجمن بازیگران سینمای ایران با شجریان بود و استاد آواز ایران در پاسخ به این بحث لزوم تحول در سازهای موسیقی ایران را مهم ارزیابی کرد و گفت : اگر ابزار کار در هر هنری بیشتر شود به طبع تنوع نیز افزایش پیدا می کند،برای اجرای موسیقی ایران 115 نوع ساز داریم که اغلب هم محلی است به همین دلیل در اجرای ارکسترهای موسیقی ایرانی نیاز به تنوع سازهای ایرانی را احساس کردم تا به واسطه همین تنوع ،رنگ و وسعت بیشتری به ارکسترهای موسیقی ایرانی بدهیم .

به گزارش مهر ، استاد شجریان در ادامه افزود : نیاز به صدای بم در ارکسترهای موسیقی ایرانی یکی از عواملی بود که نیاز به این تنوع را بیشتر می کرد چراکه بم ترین ساز ایرانی عود است برهمین اساس به این فکرافتادم که سازهای جدید را به سازهای موسیقی ایران اضافه کنم و از آنجا که آشنایی با حرفه سازسازی در طول سالها فعالیت خود داشتم سازهای جدیدی چون "بم ساز"، صراحی" "کرشمه"،"ساغر" را ساختم و در کنسرت های خود نیز اجرا کردم و امیدوارم دیگر هنرمندان این ضرورت را نیز احساس کنند و در این زمینه اقدام های موثری انجام دهند .

یکی دیگر از سئوالات به ریتم در موسیقی و ارزش سکوت در بیان واژه ها اختصاص داشت و شجریان در پاسخ به این سئوال گفت : ریتم اساس زندگی و همان زمانبندی است که هر پدیده ای وجود دارد و ریتم در آواز حرف اول را می زند و سکوت هم بخشی از موسیقی است در واقع سکوت بین فواصل موسیقایی فرصتی است برای خوب گوش دادن و هضم کلمه به کلمه شعر در آواز است.   


کلمات کلیدی:
 
فرامرز پایور نوازنده‌ی برجسته سنتور و آهنگساز در سن 77 سالگی از دنیا رفت
ساعت ٦:٥۸ ‎ب.ظ روز چهارشنبه ۱۸ آذر ۱۳۸۸ 

 
   
 

این هنرمند موسیقی متولد 1311 در تهران است.از سال 1328 تحت تعلیم ابوالحسن صبا قرار گرفت و پس از شش سال موفق به فراگیری دوره‌ی کامل ردیف موسیقی ایرانی (روی سنتور) و دریافت تقدیرنامه‌ای از صبا شد.


وی آموختن موسیقی را در محضر عبدالله دوامی، موسی معروفی و ... ادامه داد و مدتی هم نزد امانوئل ملیک اصلانیان وحسین دهلوی آهنگسازی آموخت.


فرامرز پایور همکاری خود را از سال 1334 با ارکستر شماره‌ی یک اداره‌ی هنرهای زیبا آغاز نمود و از سال 1338 استاد هنرستان موسیقی ملی بود.


ضمن آن، کنسرت‌های بسیاری را در سراسر دنیا به عنوان تکنواز سنتور و سرپرست گروه‌ها به اجرا در آورد.


در سال 1342 برای تحصیل زبان به انگلستان رفت و پس از گذراندن دوره‌ای سه‌ساله موفق به دریافت درجه‌ی تخصصی زبان انگلیسی از دانشگاه کمبریج (cambridge) شد. در اواخر همین دوره تحصیلی،چند برنامه تک‌نوازی سنتور را همراه با سخنرانی‌های برای معرفی موسیقی ایرانی در دانشگاه‌های لندن و کمبریح اجرا کرد و به قول خودش، تحصیل زبان انگلیسی را در خدمت معرفی موسیقی ایرانی گرفت.


پایور در سال 1345 گروه سازهای ملی را با شرکت هنرمندانی برجسته درتالار رودکی تهران تشکیل داد که این گروه هم‌چنان بانام گروه فرامرز پایور به فعالیت خود ادامه می‌دهد.


گردآوری تنظیم و ارائه‌ی آثار هنرمندان قدیمی موسیقی ایران مانند: درویش‌خان، عارف قزوینی، مرتضی نی‌داوود، عبدالله دوامی، علی‌اکبر شیدا و ... بخشی از فعالیت‌های گسترده‌ی اوست.

 

او همچنین گروهی به نام پایور داشت که نوازندگانی چون هوشنگ ظریف، محمد اسماعیلی، حسن ناهید ، رحمت الله بدیعی، جلیل شهناز، شادروان اصغر بهاری، شادروان حسین تهرانی ، محمد موسوی، محمد اسماعیلی ، شهرام ناظری ، محمدرضا شجریان و.... در آن به نوازندگی و خوانندگی مشغول بودند.

 

پایور هنرمندی بود که با ممارست و پیگیری ساز سنتور را از انزوا بیرون کشید و ان را در گروه‌های موسیقی جای داد



کلمات کلیدی:
 
کنسرت گروه شهناز21، 22، 24 و 25 آذر در قونیه ترکیه
ساعت ۱۱:٠٠ ‎ق.ظ روز پنجشنبه ٥ آذر ۱۳۸۸ 
شجریان:با افتخار به یاد مولانا به روی صحنه می روم
 
استاد آواز ایران گفت: به اتفاق گروه شهناز و با افتخار در مراسم گرامیداشت مولانا در قونیه به روی صحنه می رویم و امیدواریم برنامه ای در شأن این شاعر و عارف بزرگ ارائه کنیم.

استاد محمد رضا شجریان در حاشیه تمرینات گروه شهناز با اعلام اینکه نزدیک به سی و چند سال پیش در قونیه به اجرای برنامه پرداخته است به خبرنگار مهر گفت : این برای نخستین بار پس از انقلاب است که بنا به دعوت بنیاد بین المللی مولانا قرار است به مدت چهار شب درسالن مجموعه فرهنگی صدرالدین کنسرت برگزار کنیم.

شجریان در ادامه در خصوص استفاده از شعر شاعران بزرگ ایران در آوازهایش گفت: من همواره با شاعران بزرگی چون حافظ، مولانا، سعدی، عطار و...زیسته ام و دعوت بنیاد مولانا برای حضور در قونیه فرصتی بود تا در کنار مولانای بزرگ به اجرای برنامه موسیقی بپردازم.

استاد که این روزها در میان شوق و شور اعضای گروه شهناز به سرپرستی مجید درخشانی برای تمرین حضور می یابد درباره جزئیات برنامه گفت:
 در این برنامه که در دستگاه شور، بیات ترک و همایون اجرا می شود علاوه بر استفاده از اشعار مولانا در تصنیف و آواز از اشعار حافظ و سعدی نیز در دیگر تصانیف استفاده شده است.

وی با اشاره به اینکه نخستین اجرا در روز 21 آذر خواهد بود درباره تسهیلات فروش بلیت افزود: این برای اولین بار است که امکان تهیه بلیت اجرای خارج از کشور برای ایرانیان داخل فراهم شده است چرا که در کنسرتهای قبلی شاهد بودیم که تجربه خرید بلیت به صورت اینترنتی تجربه خوبی بود و این بار هم برای اجرای قونیه همین تجربه را به کار گرفتیم.

استاد شجریان در پایان وقت استراحت تمرین با گروه شهناز با تاکید بر اینکه برنامه چهار شب کنسرت قونیه تمدید نخواهد شد قول مصاحبه مفصل تری را با مهربعد از اجرای برنامه داد.

کنسرت گروه شهناز21، 22، 24 و 25 آذر در قونیه ترکیه برگزار می شود
.

کلمات کلیدی:
 
 
ساعت ۱:۳۳ ‎ب.ظ روز چهارشنبه ٢٧ آبان ۱۳۸۸ 

اجرای کنسرت «شهرام» و «حافظ ناظری» در نیویورک با استقبال شهروندان آمریکایی و ایرانیان مقیم این کشور همراه شد.

 

به گزارش خبرگزاری دانشجویان ایران (ایسنا)، «شهرام ناظری» معروف به «پاواروتی ایران» به‌همراه پسرش «حافظ» شنبه‌شب در سالن معروف «کارنگی» نیویورک به اجرای کنسرت مشترکی از سبک کلاسیک غربی و سنتی ایران پرداختند.

 

«حافظ ناظری» در رابطه با برگزاری این کنسرت به CNN گفت: «بسیار خوشحالم که فرهنگ ایران و جنبه‌ دیگری از کشورم را به جهان غرب نشان می‌دهم. ما اکثرا درباره‌ ناآرامی‌ها می‌شنویم، اما من می‌خواستم واقعیت فرهنگ ایران که صلح، عشق و اتحاد است را به نمایش بگذاریم.»

 

«ناظری» با اظهار این‌که بسیار مفتخر است دراین سالن موسیقی تاریخی برنامه اجرا می‌کند گفت: «شاید موسیقی من بتواند پل‌های فرهنگی میان ایران و آمریکا برقرار کند.»

 

وی افزود: «هدف و ایده‌ی این موسیقی، ایجاد وحدت و اتحاد است و این‌که موسیقی بی‌آفرینیم که فقط برای ایرانیان نباشد بلکه متعلق به همه‌ی مردم در سراسر جهان است.»

 

در مراسم شنبه‌شب حدود سه‌هزار نفر برای تماشای این کنسرت به سالن آمده بودند که اکثر آنها ایرانی بودند.


کلمات کلیدی:
 
استاد شجریان به یاد مشکاتیان گریست و خواند
ساعت ۳:٠٠ ‎ب.ظ روز پنجشنبه ٢۱ آبان ۱۳۸۸ 

به گزارش فارس در مراسمی که شب گذشته با عنوان نکوداشت پرویز مشکاتیان و با حضور هنرمندانی چون :

محمدرضا شجریان، مجید درخشانی، داوود گنجه‌ای، همایون شجریان، مهدی آذرسینا، سعید فرج‌پوری، حمید رضا نوربخش، مجید مجیدی، نیکی کریمی، ساعد باقری، حسین دهلوی، و تنی چند از هنرمندان

در تالار آسمان فرهنگستان هنر برگزار شد، بعد از قرائت آیاتی چند از قرآن کریم نماهنگی از فعالیت‌های هنری مشکاتیان به تهیه کنندگی محمدرضا جعفری پخش و سپس محمدرضا شجریان با بیان اینکه صحبت کردن برای پرویز مشکاتیان در نبودش برای من سخت است گفت: پرویز را همه خوب می‌شناسند و عزیز همه ما بود من هرگز باور نمی‌کنم که حضور فیزیکی او در بین ما نیست.

وی ادامه داد: پرویز دردانه‌ای در موسیقی بود و من او را از سال 55 می‌شناختم. او هنر خود را در جشن هنر سال 56 در کنار حسین علیزاده و دیگران نشان داد و از آن به بعد خیلی‌ها شیوه او را دنبال کردند.

محمدرضا شجریان ادامه داد: پرویز را از دست داده‌ایم اما با یاد او زندگی می‌کنیم من به عنوان یک فرد کوچکی از خانواده موسیقی و خانه موسیقی از شما مردم عزیز که یاد پرویز را گرامی داشتید و آن را با احترام بدرقه کردید سپاسگزاری می‌کنم که اینگونه حق شناس هستید و قدر هنرمندانی را که با شما روراست بودند را می‌دانید.

استاد آواز ایران در پایان صحبت‌های خود بیان داشت: ما وامدار شما هستیم و سعی می‌کنیم بخشی از دینمان را به وسیله هنرمان ادا کنیم.

*اجرای کامکارها و نوربخش برای مشکاتیان

در ادامه این مراسم گروه موسیقی متشکل از اردشیر کامکار، نوازنده کمانچه، بهداد بابایی نوازنده سه‌تار، و ارژنگ کامکار نوازنده تنبک، به همراه حمیدرضا نوربخش خواننده به روی صحنه آمدند تا قطعاتی را در یادبود مشکاتیان اجرا کنند.قبل از اجرا نوربخش گفت: من نه آمادگی و نه قصد اجرای برنامه به خصوص چنین برنامه‌ای که تا اندازه کافی پربار، زیبا و جذاب بود را ندارم. ولی تصمیم جمعی دوستان بر این بود که ما هم بغضمان را به این شکل با شما تقسیم کنیم.

وی در ادامه با ذکر خاطره‌ای از تمرینات کنسرت خود ازسال 86 با مشکاتیان قطعه‌ای از ساخته‌های این آهنگساز بر روی شعری از مولانا به یاد مشکاتیان اجرا کرد.

 

*خانه موسیقی جایزه سنتور نوازی را برگزار می‌کند

در ادامه مراسم نکوداشت پرویز مشکاتیان که به همت خانه موسیقی و با همکاری فرهنگستان هنر برگزار شد، محمدسریر مدیرعامل خانه موسیقی گفت: ما انگیزه‌های زیادی برای باهم بودن داریم و این یادبودهایی که طی این مدت برای مشکاتیان برگزار شد نشانه نفوذ و حضور ایشان در بین همه مردم است.

تا به حال چنین چیزی اتفاق نیفتاده که بعد از مرگ یک هنرمند مردمان هنردوست پایتخت، شهرستانها، شهرهای کوچک و دانشگاه‌ها بزرگداشت‌هایی را برگزار کنند.

بر این اساس این اتفاق یگانه است و نشان می‌دهد آثار این آهنگساز همیشه ماندگار است.
وی ادامه داد: خانه موسیقی قصد دارد دو جایزه رقابتی برگزار نماید که یکی از این جوایز در شاخه سنتورنوازی بخصوص شیوه پرویز مشکاتیان برگزار خواهد شد.

هدف ما از برگزاری این جایزه‌ها ایجاد انگیزه و رشد در بین جوانان است تا بتوانیم اعتبار آثار و حضور مشکاتیان را در نسل‌های بعدی پررنگ‌تر نشان دهیم.

 

*حسین علیزاده‌: مشکاتیان تولدی دوباره پیدا کرد

بعد از پخش نماهنگی از پرویز مشکاتیان حسین علیزاده گفت: مرگ برای همه هست و نمی‌دانم چند سال دیگر در این سالن چند نفر دیگر از ما حضور نداشته باشند. ولی من هنوز باور ندارم مشکاتیان در شهر و کشوری که من زندگی می‌کنم نباشد. ولی به یقین باور کردم مرگ برای کسانی مثل مشکاتیان و هنرمندان بزرگ یک زندگی دوباره است. پرویز مشکاتیان با مرگش تولدی دوباره پیدا کرد و ما باید قدردان مردمان نیشابور باشیم که به ما یادآوری کردند که مرگ یک انسان بزرگ می‌تواند غم‌انگیز نباشد بلکه روز بزرگی در تاریخ است.

وی ادامه داد: من در احساسم جای پرویز را عوض کردم و فکر می‌کنم حتی اگر خودم نباشم او در من جاودانه است. هنوز هم که هنوز است در خلوتم اگر صدایش می‌کنم شاد می‌شوم و دیگر غمگین نیستم.

این نوازنده تار افزود: ما سالهاست که با غم عجین هستیم و خیلی کم پیش آمده که شادی‌ها ما را دور هم جمع کند. متاسفانه این مسئله به دلیل شرایطی که وجود داشته نه تنها در بین اهل موسیقی بلکه بین تمام مردم ایران به وجود آمده است. چرا که ما روزهای شاد کم می‌بینیم و تنها بهانه زندگی ما غم شده است. اما حالا که پرویز با رفتنش این درس و یادآوری را به ما کرد که می‌توانیم جنبه‌های دیگری از زندگی را ببینیم پس باید شاد بزیستیم و در شادیها همدیگر را سهیم کنیم.

علیزاده در خاتمه خاطرنشان کرد: مشکاتیان همیشه زنده خواهد بود و حتی دوستی من با او از زمانی که از این دنیا رفته عمیق‌تر شده است. ای کاش روزی باشد که مردم ایران شاد باشند و ما باید به امید رسیدن به شادی، شاد و نیرومند باشیم و اگر دوستی ما را ترک می‌کند از نیرو و انرژی نیفتیم و همانطور که پرویز امید در دل ما را بوجود آورد ما نیز این امید را برای دیگران بوجود بیاوریم.

در پایان این مراسم گروه شهناز به سرپرستی مجید درخشانی و آواز محمدرضا شجریان به روی صحنه آمدند و شجریان درحالیکه قطعاتی را برای مشکاتیان می‌خواند برای این یار دیرینه خود نیز می‌گریست.
.

کلمات کلیدی:
 
اجرای همایون شجریان با سازهای ابداعی پدر
ساعت ٦:٥٤ ‎ق.ظ روز چهارشنبه ٦ آبان ۱۳۸۸ 
 همایون شجریان این روزها با همکاری مجید درخشانی مشغول کار بر روی اثری با استفاده از تمامی سازهای ابداعی محمدرضا شجریان است.

 مجید درخشانی با اعلام این خبر به مهر گفت: این فکر به ذهنم خطور کرده بود که اثری را با استفاده از تمامی سازهای استاد شجریان بسازم و از رنگ آمیزی و تنوع صدایی این سازهای جدید استفاده کنم که بالاخره پس از صحبت هایی که صورت گرفت قرار شد همایون این کار بخواند.

این آهنگساز در ادامه افزود: ما به طور تجربی شروع به ضبط این کار کردیم و در آن از تمامی سازهای زهی استاد مانند صراحی، صراحی باس، صراحی سوپرانو، کرشمه، صبوح، ساغر و بم ساز بهره گرفتیم.

وی تصریح کرد: تا کنون نیمی از این اثر ضبط شده است که به محض اتمام مراحل تولید آن راهی بازار خواهد شد. بخشی از این قطعه در مراسم جشن ثبت جهانی ردیف های موسیقی ایرانی در خانه موسیقی برای حاضران پخش شد.

درخشانی همچنین با اشاره به  قابلیت های ردیف موسیقی ایرانی گفت: من ردیف را مشابه گفته های آقای علیزاده می بینم؛ یعنی اعتقاد دارم فقط نباید به حفظ ردیف اکتفا کرد؛ بلکه می بایست آن را درک کرد تا بتوان از مسیر ردیف به مراحل بالاتری رفت. به نظر من ردیف این پتانسیل را دارد که در داخل آن به تولید و خلاقیت پرداخت که این موضوع  به آمادگی ذهن خلاق موسیقیدان نیز بستگی دارد.

وی همچنین در مورد گرفتاری جوان ها در قالب ردیف گفت: در ابتدای امر باید بتوانیم درگیرقالب ردیف بشویم و آرام آرام آن را درک کنیم. یعنی اساتید ما باید ابتدا اصل ردیف را که الفبای کار ما است آموزش دهند؛ اما کار به همینجا ختم نمی شود و به گمان من اساتید ما باید چگونگی استفاده از این ردیف ها در آثار را با استفاده از خلاقیت های فردی به هنرجویان آموزش بدهند. 

این نوازنده تار در ادامه تاکید کرد: به طور قطع ظرفیت های بروز و رشد خلاقیت موسیقیدان در ردیف وجود دارد و ما تا کنون هر کاری انجام داده ایم همه از دل ردیف بر آمده است و این شیوه را نیز باید به درستی به نسل بعد منتقل کنیم. 
.

کلمات کلیدی:
 
بررسی سازهای شجریان در دانشگاه های برتر جهان
ساعت ٥:۳۸ ‎ب.ظ روز شنبه ٢ آبان ۱۳۸۸ 
محمدرضا شجریان امروز عازم پاریس می شود تا در همایشی که توسط برخی استادان دانشگاه های برتر جهان در زمینه موسیقی برگزار می شود به معرفی سازهایش بپردازد.

به گزارش مهر استاد شجریان در این باره گفت: این جشنواره طی چهار روز برگزار خواهد شد که مقالات و سازهای ساخته شده من در روز چهارم این همایش مورد بررسی قرار خواهد گرفت. 

در این همایشی که توسط دانشگاه های سوربن ، پیر- ماری کوری و انجمن موسیقی و آکوستیک فرانسه و انجمن "سی ان آر اس" با عنوان موسیقی شناسی، تاریخ موسیقی و سازهای موسیقی برگزار خواهد شد بزرگان موسیقی و اساتید دانشگاه های برتر جهان حضور خواهند داشت.

تقدبر از عوامل ثبت ردیفهای موسیقی سنتی ایران در سازمان یونسکو

قرار است سازهای تندر(بم ساز) و خانواده صراحی ساخته شده توسط استاد شجریان در قالب دو مقاله علمی معرفی شود. موضوع این مقاله ها معرفی این سازهای ابداعی و تحلیل و بررسی علمی شکل موج های صوتی و فیزیک ارتعاشات و تطبیق تجربیات عملی شجریان با فرمول های فیزیکی است.
 
.

کلمات کلیدی:
 
مراسم ترحیم شادروان مشکاتیان با حضور استاد شجریان
ساعت ۱۱:٢٥ ‎ق.ظ روز چهارشنبه ۸ مهر ۱۳۸۸ 


استاد محمدرضا شجریان با ابراز تاسف از سفر زودهنگام پرویز مشکاتیان طی سخنان کوتاهی در مراسم ترحیم این آهنگساز فقید یاد و نام او را گرامی داشت.

به گزارش مهر محمدرضا شجریان سخنانش را با این رباعی خیام آغاز کرد:

 

آنانکه محیط فضل و آداب شدند/ درجمع کمال شمع اصحاب شدند

ره زین شب تاریک نبردند برون/ گفتند فسانه ای و در خواب شدند.

 

این استاد آواز که برای شرکت در این مراسم دوشنبه شب از سفر اروپا بازگشته است در ادامه به فرزندان مشکاتیان که نوه های او محسوب می شوند اشاره کرد و گفت : پرویز خانه گرم خود را با دو دسته گل نازنین گذاشت و همجوار عطار و خیام شد.

وی با اندوه بسیار این شعر را نیز قرائت کرد:

ای چرخ فلک خرابی از کینه توست/ بیدادگری شیوه دیرینه توست

 ای خاک اگر سینه تو بشکافند/ بس گوهر قیمتی که در سینه توست

 

آنگاه از همه هنرمندان و حضار که برای تسلی خاطر این خانواده کوچک هنر گرد آمده بودند سپاسگزاری کرد.

همچنین شاهرخ تویسرکانی نویسنده و روزنامه نگار طی مقاله ای تاثیرگذار که در این مراسم قرائت کرد به زوایایی از زندگی، افکار و آثار مشکاتیان اشاره کرد.

 

این مجلس با حضور اکثریت قریب به اتفاق بزرگان هنر موسیقی و خیل عظیم مشتاقان و علاقهمندان هنرموسیقی سه شنبه شب در مسجد جامع شهرک قدس برگزار شد حضورکم سابقه جمعیت در این مراسم خیابانهای اطراف مسجد را با مشکل رفت و آمد و پارک خودرو مواجه کرده بود.
.
.

کلمات کلیدی:
 
شجریان: مشکاتیان در قلب ما زنده است
ساعت ٩:٠٢ ‎ق.ظ روز شنبه ٤ مهر ۱۳۸۸ 

 

       

به گزارش مهر، در ادامه واکنشهای هنرمندان عرصه موسیقی به ضایعه درگذشت پرویز مشکاتیان روز چهارشنبه محمدرضا شجریان نیز پیامی را از آمستردام که برای برگزاری کنسرت به آنجا رفته بود منتشر کرد.

این پیام :

"رفت و دیگر نه بر قفاش نگاه
                                             دلی از ما ولی خراب ببرد

 

خبر درگذشت پرویز مشکاتیان را در بهت و اندوهی سخت شنیدم. هنوز باور ندارم که ما را تنها گذاشته است. پرویز مشکاتیان برای روزگار ما نغمه‌های بسیار پرداخت و یاد آن سال‌ها را با هنر خود در حافظه ما ثبت کرد.

موسیقی او در فراز و نشیب روزگار همراه ما بود، با محنت ما گریست، با شادیهای ما شادی ‌و با شور و امید ما همدلی کرد. در آثار او صدای قلبی را می‌توان شنید که برای وطن و آزادی می‌تپد. کمتر هنرمندی را توان آن است که رنج‌ها و آرزوهای مردمش را در هنر خویش بازتاباند و ترجمه‌ی صادق و راستین زمانه خود باشد.

پرویز یکی از این اندک‌شماران است، موسیقیدانی که ذوق تصنیف‌سازیش، مهارت گروه‌نوازیش، لطافت شاعرانه‌اش و تعهدش به آرمانهای مردم، خاطره او را در هنر ایران زمین ماندگار خواهد ساخت. من مرگ هنرمندی چنین را باور ندارم. پرویز مشکاتیان در قلب و ذهن ما زنده است." 
.

کلمات کلیدی: